“Сподіваюся зробити якнайбільше етюдів: вони – насіння, з якого потім виростуть картини”
Як геніальний художник Вінсент ван Ґог подорожував Україною
СПЕЦПРОЄКТ
Українці потребують духовної підтримки та світла під час повномасштабної війни, щоб відновити радість до барв життя в ці похмурі для нашої держави дні.
У спільному спецпроєкті Gazeta.ua та бренду преміальної горілки “Перша Гільдія” хочемо підтримати українців прикладами яскравої творчості, надихнути та посилити віру в радісне майбутнє. Також нагадаємо про важливість збереження визначних пам'яток культури та архітектури, адже під час повномасштабної війни чимало українських музеїв, артоб'єктів постраждали або їх повністю знищено ворогом.
Молодший брат Тео підтримував Вінсента ван Ґога морально й матеріально впродовж усього його життя. Брати були близькі друзі, активно листувалися – ван Ґог надіслав Тео понад 900 листів.
Тож якби нині геніальний художник подорожував Україною, то обов'язково ділився би враженнями з Тео. Надсилав би йому смс та фото в месенджери, гуляючи Хрещатиком і ботанічним садом у Києві, смакуючи каву у львівському кафе, сидячи на пляжі Ланжерон в Одесі, подорожуючи потягом і автобусом областями України.
Молодший брат Тео підтримував Вінсента ван Ґога морально й матеріально впродовж усього його життя. Брати були близькі друзі, активно листувалися – ван Ґог надіслав Тео понад 900 листів.
Тож якби нині геніальний художник подорожував Україною, то обов'язково ділився би враженнями з Тео. Надсилав би йому смс та фото в месенджери, гуляючи Хрещатиком і ботанічним садом у Києві, смакуючи каву у львівському кафе, сидячи на пляжі Ланжерон в Одесі, подорожуючи потягом і автобусом областями України.
Першу публікацію присвячено нідерландському художнику-постімпресіоністу Вінсенту ван Ґогу
Він прожив непросте життя, страждав через відсутність визнання. Але нині його картинами захоплюється весь світ. Геніальність ван Ґога полягає в тому, що він мав особливе бачення навколишнього світу й переносив його на свої полотна за допомогою кольору. Не боявся порушувати правила й канони класичного живопису. Сюжети своїх картин він ретельно продумував, обирав кольори відповідно до настрою та емоцій, які переживав на той момент.
Протягом свого життя видатний художник жив у різних містах та країнах. Є інформація, що він змінював місце проживання як мінімум що два роки, а іноді й частіше – у пошуках натхнення. Тому теоретично, Вінсент ван Ґог міг би приїхати туристом до України, щоб надихнутися нашою природою й архітектурою для створення нових шедеврів. У статті ми пофантазували, якими враженнями під час подорожі сучасною Україною художник ділився б зі своїм молодшим братом Тео. Також познайомимо читачів із шедеврами геніального художника.
Молодший брат Тео підтримував Вінсента ван Ґога морально й матеріально впродовж усього його життя. Брати були близькі друзі, активно листувалися – ван Ґог надіслав Тео понад 900 листів.
Тож якби нині геніальний художник подорожував Україною, то обов'язково ділився би враженнями з Тео. Надсилав би йому смс та фото в месенджери, гуляючи Хрещатиком і ботанічним садом у Києві, смакуючи каву у львівському кафе, сидячи на пляжі Ланжерон в Одесі, подорожуючи потягом і автобусом областями України.
Радий, що ти добрався без пригод. Доброї подорожі, брате!
Привіт, Тео. Я в Україні.
Тео, брат
Під час подорожі цією країною… сподіваюся зробити якнайбільше етюдів: вони – насіння, з якого потім виростуть картини. Місцевість тут дуже своєрідна й мальовнича; все тут, так би мовити, говорить, все барвисте та повне характеру.
середа, 12 черв. 20:44
Найвідоміша картина Вінсента ван Ґога, хоча сам він її вважав невдалою. Вона викликає емоції, захоплює. Адже внизу – спокій, сонне містечко, а в небі – активний рух, величезні зірки, вирують події.
Багатство “Зоряної ночі” створено завдяки товстому шару фарби та густим мазкам, якими відомий ван Ґог. Така техніка називається “імпасто”
Роботи ван Ґога мають рельєфну, майже тривимірну поверхню. Вони мають різний вигляд залежно від освітлення. Густі та драматичні мазки яскраво виражають емоції, надають картині відчуття руху. Є різні версії, що зашифровано в “Зоряній ночі”. За однією з них, вона символізує душу людини, яка прагне кращого небесного життя. Жовтий, синій кольори у християнстві асоціюються з Богом, божественним світлом.
До речі, вважається, що найяскравіша зірка на картині праворуч насправді є Венерою. Дослідники кажуть, що в той час цю планету справді було видно на світанку у французькому Провансі.
Зоряна ніч
Зоряна ніч
А в Парижі другий день дощ, усе сіре навколо…
Ділюся першими враженнями...
Тео, брат
в Україні так багато жовтого кольору. На мою думку, він є найвищою просвітленістю кохання. Сонце і світло можна зобразити за допомогою жовтого, жовто-синього, лимонного та золотого. Який же прекрасний жовтий колір!
субота, 14 черв. 00:10
Це улюблені квіти Вінсента ван Ґога. Він вважав їх символом тепла та дружби. У листах до брата художник писав, що хоче прикрасити тьмяні стіни свого будинку картинами з жовтими соняхами. Загалом він написав 12 натюрмортів із цими квітами. А жовтий колір асоціював із щастям.
Нині цей натюрморт оцінюють у $82 млн. Зберігається він у Національній галереї Лондона. Торік дві екоактивістки руху Just Stop Oil, що виступає проти використання нафти та газу, облили картину томатним супом. Полотно не постраждало, бо має захисне скло.
Протягом свого життя ван Ґог постійно змінював палітру кольорів, які використовував у своїх картинах. За його словами, вибір кольору залежить від настрою. На початку кар'єри використовував здебільшого темні та землисті відтінки. Після переїзду до Парижа художник надихався роботами імпресіоністів. Почав використовувати червоний, помаранчевий, зелений, синій, жовтий кольори. Іноді зосереджувався на якомусь одному, наприклад “Соняшники” майже повністю виконано в жовтих відтінках.
Соняшники
Соняшники
Бачили абсолютно червоний виноградник – червоний, як червоне вино. Здалеку він здавався жовтим, над ним – зелене небо, навколо – фіолетова після дощу земля, подекуди на ній – жовті відблиски заходу
У моїх мазках немає жодної системи. Я накладаю їх на полотно нерівномірними ударами пензля та залишаю як є.

Подекуди полотно не зафарбоване, є незакінчені місця, сліди поправок, але в результаті, на мою думку, виходить досить хвилюючий витвір, щоб викликати роздратування в людей з упередженими уявленнями про техніку художника
вівторок, 19 вер. 10:10
Вінсент ван Ґог написав цю картину під час перебування в містечку Арль на півдні Франції. Збір урожаю винограду на цій картині символізує циклічність життя. А зображення сонця – джерело життя. Надихався місцевими пейзажами. Писав у листі брату Тео:
Червоні виноградники в Арлі
Червоні виноградники в Арлі
Люблю жовтий колір. Для мене він означає радість, тепле спілкування, оптимізм
Так багато прекрасного побачив під час цієї подорожі. Не знаю, чи ти погодишся зі мною, але …є лише три основні кольори – червоний, жовтий та синій; “складові” кольори – помаранчевий, зелений та фіолетовий.
Тео, брат
Додаючи чорного і трохи білого, отримуєш нескінченні варіанти сірих: червоно-сірий, жовто-сірий, синьо-сірий, зелено-сірий, оранжево-сірий, фіолетово-сірий. У фарбах закладено приховану гармонію та контрасти, які взаємодіють самі собою та які інакше як для демонстрації настрою не можна використовувати
вівторок, 19 вер. 10:10
Яскраві картини Вінсента ван Ґога надихнули преміальний бренд “Перша Гільдія” на створення лімітованої серії “Колір життя" – шедевру у світі горілки. Під час розроблення етикеток було використано інтерпретації відомих картин ван Ґога, виконаних у притаманній Україні кольоровій гамі. Етикетки створено у трьох дизайнах, і вони вже самі собою є шедеврами.
Загальний тираж Перша Гільдія ART EDITION – 30 тис. пляшок. Лімітовану серію горілки створено для тих, хто розуміє справжнє мистецтво й цінує вишуканість. Кожна пляшка лімітованої серії “Колір життя" – це унікальне творіння, втілення неповторності та елегантності. Тому ART EDITION стане не лише окрасою домашньої колекції напоїв, а й чудовим подарунком для поціновувачів горілки.
“Іриси – це прекрасний етюд, наповнений повітрям і життям”, – казав брат художника Тео про цю картину. Сам Вінсент ван Ґог називав її “громовідвід для моєї хвороби”, адже під час роботи над картиною відчув, що може стримувати напади хвороби. У сюжеті відчуваються потяг до прекрасного, спрага до життя. До речі, іриси та троянди художник вважав еталоном краси.
Іриси
Іриси
Картину “Іриси” наповнено спокоєм, світлом, життям. Критики вважають, що під час її створення ван Ґог надихався японським мистецтвом: деталі – промальовані, теплі м'які кольори, спокійний сюжет. Також застосовував прийоми імпресіонізму. Швидкі, вигнуті мазки створюють ілюзію руху, квіти ніби розгойдує вітер.
Раніше, ти подібне писав мені про Прованс) Радий, що знайшов в Україні натхнення. А щодо кохання – ти маєш рацію, без нього нікуди)
Дванадцять годин їхав потягом, роздивлявся у вікно місцеві краєвиди. Тео, які ж тут кольори, відтінки! ...Вважаю знедоленими тих, хто не відчуває їх. Малювання все більше стає моєю пристрастю, і ця пристрасть схожа на ту, яку моряки відчувають до моря.
Тео, брат
Здається, я закохався в Україну. …Покохати всією душею – це все одно, що відкрити нову частину світу. Ти зрозумієш мене, якщо я скажу, що тому, хто хоче стати художником, потрібне кохання
середа, 21 бер. 12:07
Квітучі гілки мигдалю
Квітучі гілки мигдалю
Ван Ґог написав цю картину, коли в його брата Тео народився син. Племінника назвали на честь дядька – Вінсентом. У картині закладено глибокий сенс – квітучі гілки мигдалю є символом нового життя. Художник вважав цю роботу однією з найкращих у своєму доробку.
За словами критиків, написано картину в не притаманній для ван Ґога колірній гамі, вона є своєрідним експериментом. Зазвичай художник використовував яскраві кольори, багато жовтого, динамічну композицію. “Квітучі гілки мигдалю” – це спокійні кольори, чіткі контури, рівні мазки. Ван Ґог захоплювався японською гравюрою, й у цій картині використав її техніки: обводив об'єкти чорним контуром і заповнював суцільним кольором.
Я вже хочу в подорож Україною, заінтригував. Увечері погуглю, що там радять подивитися туристам, які національні страви та напої спробувати.
Тео, брат
Відчуття, в якому є щось гірке та сумне, але яке зміцнює душу й – невідомо як і чому – пробуджує нові сили та наснагу до роботи
Знаєш, Тео... тут є місця (дякувати Богу, вони зустрічаються всюди!), де почуваєшся якось по-особливому вдома, де відчуваєш дивне, давно знайоме відчуття, схоже на тугу за батьківщиною.
вівторок, 7 чер. 21:32
Боже, як я скучив за маминими пиріжками! Поїдьмо після твого повернення додому на кілька днів, побачимося з батьками. Розкажеш їм про свої пригоди.
Тео, брат
22:03
“Ніч більш жива, ніж день”, – казав Вінсент ван Ґог. Ця картина випромінює тепло, затишок і позитив. Її особливість – художник не використовував чорної фарби, але зміг майстерно передати нічне небо, сяйво зірок. Також у цей період творчості Вінсент ван Ґог використовував багато жовтої фарби, цей колір він пов'язував із щастям.
Характерна особливість робіт ван Ґога – вміння передати власну емоційну реакцію на те, що оточує, за допомогою кольору та густих мазків. Кольори в його роботах більше означають настрій, ніж відображення реальності.
“Замість того щоб точно передавати побачене, я більш довільно використовую кольори, аби потужніше передати мої власні почуття”, – писав брату ван Ґог.
Нічна тераса кафе
Нічна тераса кафе
Вінсент Віллем Ван Ґог – нідерландський художник-постімпресіоніст. Протягом 10 років створив понад 2100 творів – портрети, автопортрети, пейзажі, натюрморти.
• Почав малювати в 27 років. До цього пробував себе в різних професіях – торгував картинами, був шкільним учителем, продавцем книжок, проповідником.
• Ван Ґог захоплювався японським мистецтвом. Казав, що воно робить його щасливим і веселим.

• Існує міф, що за життя художник продав лише одну картину – “Червоні виноградники в Арлі”. Насправді Вінсент ван Ґог продав мінімум 14 робіт, а за виноградники отримав найбільшу суму. У перерахунку на сучасні гроші за картину заплатили близько $1 тис.
• Художник мав пристрасть до абсенту. Коштував тоді цей напій недорого й користувався особливою популярністю серед творчих особистостей.

• Ще один міф – Вінсент ван Ґог відрізав собі вухо лезом. Насправді – частину мочки вуха. Сталося це після конфлікту з художником Полем Ґоґеном. За іншою версією, частину вуха художнику відрізав шпагою саме Ґоґен під час конфлікту. Після цього випадку ван Ґог погодився на лікування у психіатричній лікарні.
• За рік у лікарні він написав близько 140 картин, зокрема й знамениту “Зоряну ніч”.

• Ван Ґог написав 35 автопортретів, більшість – під час перебування в Парижі протягом двох років.
• Помер у 37 років. Ван Ґог вистрілив у себе з револьвера, прожив іще два дні після того.

• На честь художника Вінсента ван Ґога назвали кратер на Меркурії.
• Ван Ґог хотів стати пастором реформаторської церкви, як батько. Їздив проповідувати слово Боже бельгійським шахтарям, навіть спускався з ними в шахту.
Молодший брат Тео підтримував Вінсента ван Ґога морально й матеріально впродовж усього його життя. Брати були близькі друзі, активно листувалися – ван Ґог надіслав Тео понад 900 листів.
• Вінсентом також звали діда художника та старшого брата, який народився на рік раніше та прожив один день.
Тож якби нині геніальний художник подорожував Україною, то обов'язково ділився би враженнями з Тео. Надсилав би йому смс та фото в месенджери, гуляючи Хрещатиком і ботанічним садом у Києві, смакуючи каву у львівському кафе, сидячи на пляжі Ланжерон в Одесі, подорожуючи потягом і автобусом областями України.
Над спецпроєктом працювали:
Матеріал підготовано за підтримки:
Оксана МИШОПИТА Креативна продюсерка
Олена ПЕТІК Коректорка
Рада КІШКА Ілюстраторка та веб-дизайнерка
Мирослава БОНДАРЕНКО Авторка і редакторка
Олексій СКОПНЕНКО Продакшн
Використано зображення wikipedia